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Leiter des Departments für Bühnen- und Kostümgestaltung, Film- und Ausstellungsarchitektur an der Universität Mozarteum Salzburg

Britta Bauer, Priv.-Doz, MA, Bak.art., ist habilitierte Privatdozentin für Querflöte an der Universität Mozarteum Salzburg und leitet das „Pre College Salzburg“ in der Funktion der Sprecherin des Teams. Sie unterrichtet mit Leidenschaft auch Kinder und Jugendliche im Hochbegabteninstitut „Leopold Mozart“, sowie im „Pre College“ des Mozarteum. Ihre Studenten sind Preisträger internationaler Wettbewerbe. Zudem betreut sie eine Ausbildungsklasse „Fachdidaktik Querflöte“ an der Universität Mozarteum, in der angehende QuerflötenlehrerInnen ausgebildet werden.

Um den Kontakt zu Basis zu pflegen ist sie auch Dozentin für Querflöte an der Rheinischen Musikschule in ihrer Heimatstadt Köln. Für die „Hochschule für Musik und Tanz Köln“ übernimmt sie Mentorentätigkeiten im Rahmen des Studiengangs „Bachelor of Music in Education“. Seit 2007 ist sie regelmäßig Gastdozentin für Flöte und Kammermusik bei den internationalen Payerbacher Meisterkursen (NÖ), hält Seminare, Kurse und Workshops im In- und Ausland, wie zB. beim internationalen Flötenfestival der Deutschen Gesellschaft für Flöte, sowie seit dem Sommer 2016 bei den Austrian Masterclasses in Zell an der Pram. 2017 war sie Koordinatorin des Kinder-und Jugendflötenfestivals „Fluteenie“ der Deutschen Gesellschaft für Flöte.

Univ.-Prof. für historische Tasteninstrumente und stellvertretender Leiter des Instituts für Mozart Interpretation an der Universität Mozarteum Salzburg

Bernadeta Czapraga (Salzburg) wurde 1977 in Dębica (Polen) geboren. An der Universität Mozarteum Salzburg studierte sie im Konzertfach Violine bei Prof. Harald Herzl. Anschließend Postgraduate-Studium Violine bei Prof. Klara Flieder sowie Studium der Instrumental-Pädagogik. Sie spezialisierte sich im Fach Barockvioline an der Anton Bruckner Privatuniversität Linz bei Prof. Michi Gaigg. Doktoratsstudium der Musikwissenschaft an der Universität Mozarteum und Promotion summa cum laude bei Prof. Dr. Joachim Brügge. Ihre Dissertation über Wolfgang Amadé Mozarts Violinkonzert in A-Dur KV 219 in ausgewählten Interpretationen (Bärenreiter 2017) wurde mit dem Preis »Award of Excellenc« des BMWF für die beste Dissertation des Jahres 2013 im Fach Musikwissenschaft ausgezeichnet. Seit 2014 ist sie postdoktorale Universitätsassistentin am Institut für Musikalische Rezeptions- und Interpretationsgeschichte der Universität Mozarteum, außerdem Mitarbeiterin im Institut für Gleichstellung und Gender Studies. Ihre Arbeitsschwerpunkte sind die Interpretationsforschung und -analyse. Forschungsprojekt: Ein Handbuch. Musikalische Interpretationsforschung: Motive, Methoden, Entwicklung.

Senior Relationship Managerin an der Universität Mozarteum Salzburg

Leiterin des Departments für Komposition und Musiktheorie an der Universität Mozarteum Salzburg

Martin Kusch ist interdisziplinärer Künstler, künstlerischer Forscher, Assistenzprofessor und Direktor des Fulldome / VR & AR Forschungslabors an der Abteilung für Digitale Kunst der Universität für Angewandte Kunst in Wien. Er ist Gründer und künstlerischer Co-Direktor der Media-Performance Group kondition pluriel. Martin interessiert sich besonders für die Transformationsprozesse elektronischer Medien in performativen Kontexten und dafür, wie digitale Technologien unsere Wahrnehmung von Körper und Raum beeinflussen. Er studierte Kunstgeschichte, Philosophie und Malerei in Berlin; und Medienkunst an der Universität für Angewandte Kunst in Wien. Seine künstlerischen Arbeiten wurden u.a. von Festivals und Institutionen wie Ars Electronica (Linz), CYNETart (Dresden), EMPAC (Troy), FIND (Montreal), ICA (London), ISEA (Nagoya, Helsinki Hongkong), Itau Cultural (Sao Paulo), Istanbul Biennale (Istanbul), La Menagerie de Verre (Paris), Lothringer Halle (München), MAK – Österreichisches Museum für Angewandte Kunst (Wien), Mois Multi (Quebec City), Museumsquartier Wien (Wien), SAT (Montreal), Steirischer Herbst (Graz), RobotLove (Eindhoven), Transmediale (Berlin) und ZKM (Karlsruhe) präsentiert und co-produziert.

www.konditionpluriel.org

Claudia Lehmann, geboren 1975 in Langenhangen bei Hannover, ist promovierte Elementarteilchenphysikerin, Filmemacherin und Videokünstlerin. In ihrer filmischen Arbeit, die von Kurz-, Dokumentar- und Spielfilmen bis hin zu Musik- und Kunstvideos, Installationen und Performances reicht, setzt sie sich in einfachen Geschichten mit Wahrnehmung, Wirklichkeit und Zeit auseinander. Mit ihrem Film „Memoryeffekt“ gewann sie den Shocking Short Award 2006. Ihr erster selbst produzierter Dokumentarfilm „Hans im Glück“ wurde 2009 zur Berlinale eingeladen. Mit X-Filme Creative Pool realisierte sie 2012 die Juli-Zeh-Adaption „Schilf“. Daneben arbeitet sie immer wieder auch am Theater. In ihrer langjährigen Zusammenarbeit mit dem Regisseur Nicolas Stemann entwickelte sie Visuelle Konzepte und eigenwillige Live-Video-Performances und wirkte so bei verschiedenen Inszenierungen mit, wie z. B. bei „Die Kontrakte des Kaufmanns“ von Elfriede Jelinek (Thalia Theater Hamburg/Schauspiel Köln, 2009), „Faust I+II“ von Johann Wolfgang Goethe (Salzburger Festspiele/Thalia Theater 2011) oder „Die Schutzbefohlenen“ von Elfriede Jelinek (Theater der Welt/Thalia Theater Hamburg, 2014). 2014 gründete sie gemeinsam mit dem Bildenden Künstler und Komponisten Konrad Hempel das Institut für Experimentelle Angelegenheiten, kurz IXA.  Unter anderem realisierten und produzierten sie gemeinsam mit Tamtam Film den Dokumentarfilm „Die Sinfonie der Ungewissheit“. 2018-2020 ist sie als Gastprofssorin für Digitale Medien an der weißensee kunsthochschule berlin tätig. 2019 wurde sie an die Universität Mozartum Salzburg als Professorin für Filmkunst/Visuelle Kommunikation berufen.

Lehrender für technische Betreuung Bühnengestaltung und technisches Zeichnen sowie Stellvertretender Leiter des Departments für Bühnen- und Kostümgestaltung, Film- und Ausstellungsarchitektur an der Universität Mozarteum Salzburg

Anna Töller, aufgewachsen in Oberbayern, studierte an der Universität Mozarteum Salzburg Chordirigieren bei Prof. Karl Kamper, Gesangspädagogik bei Prof. Maria Anna Schartner und Musik- und Tanzpädagogik. All ihre Studien schloss sie mit Auszeichnung ab. Noch zu Studienzeiten leitete sie von 2009 – 2011 den heutigen Mozartchor Salzburg. Anna Töller ist Trägerin des österreichischen Staatsstipendiums und des Stipendiums der deutschen Carl-Orff-Stiftung. 2011 wurde ihr die Bernhard Paumgartner-Medaille von der Internat. Stiftung Mozarteum verliehen.
Ebenfalls 2011 führte sie ihr Engagement als Chordirektorin an das Theater Vorpommern. Mit Beginn 2014 wechselte sie in derselben Funktion an das Theater Heidelberg. Diese Zeit war von der Zusammenarbeit mit namhaften Regisseuren*innen (darunter Peter Konwitschny, Nanine Linning, Lydia Steier) und Dirigenten (Mario Venzago) geprägt. Darüber hinaus zeichnete sie für die Choreinstudierungen mehrerer Uraufführungen bzw. deutscher Erstaufführungen verantwortlich ( „Abends am Fluss“ und „Hochwasser – zwei Koffer im Keller“ von Johannes Harneit, „Rumor“ von Christian Jost). Im Jahr 2014 wurde sie von der Zeitschrift „Opernwelt“ in der Kategorie „Bester Chor des Jahres“ für ihre Einstudierung von R. Wagners „Lohengrin“ am Theater Vorpommern nominiert.
Seit Frühjahr 2017 ist sie als freie Chordirigentin, Gesangs-/ Instrumentalpädagogin und als Referentin diverser Seminare und Workshops tätig.
Im Wintersemester 2018 begann ihre Lehrtätigkeit am Orff-Institut für die Fächer „Elementare Komposition Musik“ und die Betreuung der fächerübergreifenden Projekte. Mit dem Wintersemester 2019 wurde sie zur Professorin für den Fachbereich Musik am Orff-Institut berufen.